Введение в портретное освещение

1. ОБЗОР: ОДИН ИСТОЧНИК СВЕТА
2. РАЗМЕР: ЖЕСТКИЙ ПРОТИВ МЯГКИЙ СВЕТ
3. РАССТОЯНИЕ И ЯВНЫЙ РАЗМЕР СВЕТА
4. НАПРАВЛЕНИЕ: ЧУВСТВО ГЛУБИНЫ И РЕМБРАНДТНОГО ОСВЕЩЕНИЯ
5. ВЫВОДЫ И ДАЛЬНЕЙШЕЕ ЧТЕНИЕ

Хорошее освещение - важнейшая составляющая портрета. Это также легко идентифицируется даже случайным наблюдателем. Однако, несмотря на эту кажущуюся простоту, знание того, как использовать свет для достижения желаемого вида, требует гораздо более глубокого понимания. В этом вводном уроке обсуждается самый основной сценарий: портреты с одним источником света. В последующих уроках будут обсуждаться настройки с несколькими источниками света, но те же принципы, которые обсуждались здесь, все еще применяются.

Опытно созданная модель, использованная во всем, любезно предоставлена Никола Дечев ,

ОБЗОР: ОДИН ИСТОЧНИК СВЕТА

Основной источник освещения объекта обычно называют основным или ключевым светом . Хотя для улучшения портрета могут быть добавлены дополнительные источники света, подсветка клавиш обычно выполняется независимо. Это отличная новость для тех, кто пытается освоить портретное освещение, потому что это означает, что можно облегчить процесс по одному свету за раз. Если и когда вы решите включить дополнительные источники света, все изученное здесь все равно будет применяться.

Только одна черта контролирует появление света на предмете: его распределение *. Хотя может показаться, что какое-то освещение обладает магическим качеством, в конечном итоге это не более того. Однако для данного источника света мы можем разделить это на две более легко управляемые характеристики:

1. Направление , которое контролирует расположение теней и бликов на объекте, и
2. Видимый размер , который контролирует появление этих теней и бликов.

Хотя эти характеристики могут показаться простыми и управляемыми, их комбинации могут создавать удивительный набор различных предметов. Освещение может легко стать непредсказуемым без предварительной разработки интуиции для каждого.

* Строго говоря, баланс белого источника света - еще одна черта, но для этого портретного вступления мы будем предполагать, что вы хотите, чтобы источник выглядел как естественный свет.

РАЗМЕР: ЖЕСТКИЙ ПРОТИВ МЯГКИЙ СВЕТ

Начнем с очевидного размера, поскольку это, пожалуй, самая распространенная причина плохого портретного освещения. Когда фотографы описывают свет как «жесткий» или «мягкий» или используют термин «качество света», они на самом деле просто ссылаются на размер источника света:

Сложный свет Слабый свет Размер света → Меньшие большие тени / блики → Резкие постепенные типы солнечного света → Прямая облачность, Типы теней вспышки → Прямой отраженный, Диффузный

Хотя слишком много всего может быть вредным, портреты обычно выигрывают от более мягкого освещения. Попробуйте навести курсор мыши на «жесткие» и «более мягкие» варианты ниже, чтобы убедиться, как каждый из них влияет на внешний вид портрета:

Обратите внимание, что более широкие и узкие источники света называются «мягкими» и «жесткими» соответственно из-за того, как они визуализируют края теней и бликов. Это происходит потому, что больший источник света охватывает больший угол по всему объекту. Таким образом, любой заданный регион с большей вероятностью получит хотя бы некоторое прямое освещение, что приведет к более мягким теням. Точно так же, с меньшим источником света, данный регион обычно получает либо весь, либо ни один из прямого света - производя намного более глубокие тени. Также обратите внимание на то, как размер света одинаково преобразует переходы светлых участков, особенно в верхнем правом волоске модели.

Однако, легкий размер не только контролирует появление крупномасштабных тонов; это также определяет видимость мелкомасштабной текстуры. Поры, пятна, морщины и другие детали лица становятся более выраженными при ярком свете. Жесткий свет также увеличивает вероятность резких прямых отражений от кожи объекта.

Самым важным приемом для достижения более мягкого света является понимание того, что прямой свет является жестким, но всякий раз, когда этот свет отражается или проходит через другие рассеянные объекты, он становится мягче. Фотографы используют это, чтобы максимально использовать резкий свет.

Советы по достижению более мягкого света:

• Диффузор Поместите более крупный полупрозрачный объект между вашим объектом и источником света. Это может включать использование абажура, вешание белого листа или занавески над открытым окном, в которое попадает прямой свет.
• Отскакивая и отражая . Расположите объект так, чтобы он получал только отраженный или отраженный свет. Это может включать перемещение их немного дальше от открытого окна (прямо за прямыми лучами) или нацеливание вашей вспышки на ближайшую стену или потолок.

портрет с очень мягким светом

В любом случае, будьте осторожны, потому что у вас будет гораздо меньше света - возможно, потребуется более длительное время экспозиции или более яркая вспышка.

С другой стороны, источник света также может быть слишком мягким (хотя и гораздо менее распространенным). Некоторые могут считать, что фотографии, сделанные в тени, выглядят слишком плоскими, например, если рассеянный свет рассеивается отовсюду. Такой свет эффективно огромен по размеру и стирает все тени. Другие примеры включают портреты в тумане или на улице в пасмурный день.

Тем не менее, насколько мягко «слишком мягко», на самом деле зависит от того, какого вида вы пытаетесь добиться. Например, хотя фотография справа использует более мягкое освещение, чем любой другой пример в этом уроке, многие все же могут посчитать это желательным видом для гламурных портретов.

РАССТОЯНИЕ И ЯВНЫЙ РАЗМЕР СВЕТА

В этот момент вы, возможно, были слегка введены в заблуждение: на самом деле важен не физический размер источника света, а его видимый размер относительно объекта.

Более близкие источники света становятся мягче , потому что этот свет падает на объект с более широкого диапазона углов - даже если сам свет остается неизменным. Точно так же верно и обратное: прямые солнечные лучи - это сильный свет, хотя солнце физически огромно. Солнце так далеко, что его свет достигает нас примерно в одном направлении.

С другой стороны, перемещение источника света также делает его ярче. Если это был ваш основной источник света, то внешний вид вашего портрета, скорее всего, не изменится - ваше время экспозиции или интенсивность вспышки просто уменьшатся, чтобы компенсировать это. Однако, если большая часть света вашего объекта ранее была рассеянной, то перемещение источника света ближе может уменьшить влияние этого рассеянного света - эффективно усложняя общий свет, поскольку большая его часть будет поступать из одного места.

Более близкие источники света также освещают объект более неравномерно , поскольку различные части объекта станут относительно ближе или дальше от света. Например, дальняя сторона объекта может быть только на 5% дальше от удаленного источника света, но может стать на 50% дальше при приближении источника света - в результате он становится намного темнее по сравнению с другими частями объекта. ,

Однако эта неравномерность также может быть использована в ваших интересах. Более близкий источник света может обеспечить лучшее разделение объекта и фона, так как объект станет намного ярче относительно фона. С другой стороны, это также может усугубить ситуацию, если они уже были хорошо разделены.

НАПРАВЛЕНИЕ: ЧУВСТВО ГЛУБИНЫ И РЕМБРАНДТНОГО ОСВЕЩЕНИЯ

Поиск правильного направления освещения требует от фотографа баланса между несколькими потенциально конкурирующими соображениями. Как правило, это включает в себя как (i) отображение чувства глубины, так и (ii) изображение черт лица как можно более привлекательным.

(i) Чувство глубины . Создание внешнего вида глубины является ключевой частью съемки реалистичных портретов. Однако наше чувство глубины работает не очень хорошо, если только свет не направляет наш объект в правильном направлении. Например, сфера является разумным приближением для формы наших голов, и она появляется только в трехмерном виде, когда свет падает на нее с передней верхней стороны:

Хотя сферическое освещение является хорошим приблизительным ориентиром для портретов, для достижения вышеуказанного ощущения глубины можно было бы использовать широкий диапазон углов освещения. Лица, с другой стороны, не так просты.

(ii) Внешний вид черт лица . В дополнение к голове в целом, каждая черта лица также имеет свои тени и блики - все это заслуживает особого внимания. Это может включать в себя избегание того, чтобы нос казался больше, когда он отбрасывает длинную тень, или заставление субъекта казаться усталым, изображая тени под глазами. Верхнее боковое освещение может привести к этим и другим нежелательным эффектам, если их не правильно расположить.

Один классический * способ достичь ощущения глубины и приятного внешнего вида - разместить свет так, чтобы дальняя щека изображала треугольник освещения. Этот стиль часто называют «освещением Рембрандта», и мы будем называть эту форму «ключевым треугольником». Это ограничивает освещение гораздо более узким диапазоном углов:

примечание: визуализация треугольника обычно легче при ярком освещении и нейтральном выражении.
В приведенном выше примере он выглядит более округлым из-за широкой улыбки.

Попробуйте переместить источник света в любом направлении от основного треугольного освещения, наведя указатель мыши на варианты выше. За исключением нижнего освещения, каждый из этих вариантов можно рассматривать как освещение «передняя верхняя сторона», однако расположение треугольника с ключом обычно считается наилучшим универсальным представлением. Это потому, что треугольная форма является показателем нескольких основополагающих принципов хорошего портретного освещения.

Например, когда ключевой треугольник:

• Слишком Большой (Высокий или Широкий). Это означает, что свет находится слишком близко к прямому направлению объекта и, вероятно, не создает достаточной глубины, поскольку большинство теней скрыто с точки зрения камеры.
• Слишком узкий Это означает, что свет находится слишком далеко от стороны объекта и может привести к тому, что нос будет казаться больше, если отбросить более длинную тень, а также оставить значительную часть лица в тени. Тем не менее, это, пожалуй, наименее соблюдаемый из всех ключевых принципов треугольника.
• Слишком короткая Это означает, что свет слишком высокий или низкий, и, вероятно, вызывает тени под глазами или отсутствие четкости тени вдоль линии челюсти, соответственно. Освещение снизу часто используется для неприглядных существ в фильмах или для создания пугающего лица, когда рассказываете страшную историю (держа фонарик под лицом).

Также имейте в виду, что его точный внешний вид будет сильно различаться в зависимости от структуры лица и выражения лица конкретного человека, поэтому следует использовать это только в качестве приблизительного ориентира.

* Примечание: «петлевое освещение» - это еще один популярный (и более часто используемый) портретный стиль, который похож на освещение Рембрандта, за исключением того, что тень под носом не полностью распространяется на тени на дальней стороне лица, создавая «» Закрученная "диагональная тень под носом.

Однако из любого правила есть исключения, но обычно только в том случае, если это соответствует духу этого правила. Например, портрету сбоку, возможно, не нужен ключевой треугольник, чтобы передать ощущение глубины, но только если на стороне лица стали видны дополнительные тени (как в примере слева).

Кроме того, освещение Рембрандта - только один стиль среди многих, и каждый предмет немного отличается. Например, может потребоваться жесткое боковое освещение, чтобы подчеркнуть волосы на лице мужчины, или передать симметрию, освещая только половину лица. Ключ - это умение использовать свет, чтобы подчеркнуть глубину, форму или текстуру - в зависимости от ваших художественных замыслов.

Два других общих стиля включают короткое освещение и широкое освещение . Они используются, когда лицо субъекта ориентировано под углом. Короткое освещение освещает все лицо и оставляет ближнюю сторону головы в тени, тогда как широкое освещение освещает ближнюю сторону головы и лица, но оставляет обратную сторону лица в тени. Эти и другие стили портретного освещения станут темой будущего урока.

ВЫВОДЫ И ДАЛЬНЕЙШЕЕ ЧТЕНИЕ

В общем, цель портретного освещения - добиться более мягкого освещения. Это делает объекты более гладкими и плавными, а текстуру кожи - более мягкой. Достижение более мягкого света требует увеличения видимого размера источника света. Это можно сделать, либо (i) подвигая свет ближе, (ii) увеличивая его физический размер, либо (iii) отсеивая этот свет или рассеивая его через другие объекты.

Однако выбор направления освещения определенно более субъективен, чем при жестком или мягком освещении. Несмотря на это, две ориентации освещения обычно считаются нежелательными: освещение снизу и непосредственно спереди. Первое не кажется естественным, а второе разрушает чувство глубины портрета. В любом случае, каждый обычно хочет изобразить их предмет в лестном свете, но каждый предмет уникален и может потребовать различного обращения.

Независимо от вышеперечисленных вариантов, ключ состоит в том, чтобы представить свои художественные замыслы в начале, а затем отрегулировать настройки освещения для достижения этой цели.

Чтобы продолжить чтение по этой теме, см. Также часть 2 этого урока:
Портреты с двумя источниками света: добавление заполняющего света

Для других подобных тем, также посетите следующие учебные пособия:

Похожие

Комментарии